Assim como o Brasil, e em especial a Bahia, Moçambique é um país que também celebra sua diversidade através da música e da dança. São diversos gêneros musicais e grupos socioculturais que manifestam suas culturas através dos ritmos, da música e da dança. Muito dessa trajetória foi e ainda tem sido registrada através do cinema. A mostra “Canta e Dança, Moçambique! Filmes de Karen Boswall” visa apresentar um pouco dessa diversidade através de filmes produzidos e dirigidos pela cineasta e antropóloga Karen Boswal que estará em Salvador para exibir alguns de seus filmes e partilhar um pouco de sua experiência em Moçambique.
Karen Boswall é cineasta, etnomusicóloga e antropóloga visual. Seus filmes premiados exploram o mundo espiritual, cultural e ambiental de indivíduos, famílias e comunidades através das suas práticas de canto e dança. Karen ensina cinema, jornalismo e antropologia visual em universidades Britânicas, Brasileiras e Moçambicanas. Ela realizou sua pesquisa de doutorado em produção cinematográfica colaborativa e pesquisa musical em Moçambique, com um foco na representação das mulheres. Ela continua a usar metodologias audiovisuais colaborativas e descoloniais para apoiar aqueles que trabalham para melhorar seu acesso aos direitos humanos básicos em Moçambique, especialmente mulheres e meninas. Atualmente Karen é pesquisadora audiovisual pós-doutoral nos departamentos de Mídia e Antropologia da Universidade de Sussex e de Arquitetura e Planeamento Urbano no London South Bank University.
Programação:
Dia 20 de março (quinta-feira), 17h
Onde: Sala Walter da Silveira – Salvador- Bahia
Filmes:
Fala minha irmã - Karen Boswall (Produtora da série)
Sinopse: Fala Minha Irmã é uma iniciativa colaborativa de formação e distribuição cinematográfica que visa garantir que as histórias contadas de Moçambique, e especialmente das mulheres moçambicanas, estão nas mãos dos próprios sujeitos. 30 jovens investigadores, músicos e realizadores moçambicanos viajaram por todo o país realizando investigação audiovisual sobre a resposta criativa das mulheres moçambicanas aos desafios que enfrentam nas suas vidas.
Ritmo, Arte, Poesia e Vida (10’15’’) - Lutegardo Lampiao (Realizador) e Alexandre Pita (Produtor)
Sinopse: Quatro mulheres moçambicanas querem iniciar uma revolução feminina através da sua música e batizaram a sua banda com o nome deste sonho. A viver na capital de Moçambique, os quatro membros da Revolução Feminina usam a sua arte, ritmo e poesia para desafiar jovens mulheres urbanas de Maputo a seguirem os seus sonhos e a acreditarem em si próprias. A sua música encoraja todos os moçambicanos, jovens e idosos, homens e mulheres, a apoiar e encorajar a nova geração de mulheres moçambicanas a encontrar a sua voz. Os realizadores trabalharam com os artistas para produzir este retrato audiovisual do quarteto enquanto eles partiam e iniciavam a jornada para realizar seu sonho: expandir a revolução feminina no país, no continente africano e no mundo exterior.
Cruzando-se (8’ 39”) - Castigo Sive (Produtor / Realizador) Narciso Miguel Lufagir (Coprodutor / Editor)
Sinopse: F.T (Célia Madime), e o marido Cruz Negra (Geraldo General) vivem nos subúrbios de Maputo. A sua relação, a sua vida e os seus sonhos estão todos ligados ao mundo hip-hop da sua cidade. Eles trabalham durante o dia e passam todo o seu tempo livre no estúdio para compor e gravar suas músicas que inspiram os jovens dos subúrbios a acreditar em suas habilidades. Neste retrato de uma parceria criativa, um jovem e uma mulher unem-se na sua criatividade.
Os Tamborines da Mafalala (11’ 34”) - César Vitorino (Produtor/Realizador) e Felizarda José Taímo (Investigadora)
Sinopse: O canto e a dança feminina de Tufo são uma parte importante da cultura da costa suaíli no norte de Moçambique. Chegou a Moçambique como parte da cultura religiosa dos mercadores árabes e primeiros colonos e foi cantada e dançada por homens. Nos tempos mais recentes, desde a década de 1960 transformou-se numa forma de expressão cultural para as mulheres e representa agora a feminilidade moçambicana em todo o país. Este filme é um retrato de uma família migrante da cidade de Nampula, no norte do país, que chegou à Mafalala, um histórico e pobre bairro migrante de madeira e zinco no coração da capital de Moçambique, Maputo, na década de 1960, antes da independência, e trouxe a sua cultura consigo. O filme reflete sobre a importância da cultura para as comunidades migrantes, e os desafios e conquistas das mulheres que a mantêm viva, cosmopolita e contemporânea, apesar dos desafios diários.
Xingomana: Uma Dança de Gerações (13’48’’) - André Bahule (Diretor/Produtor) e Angelica Novela (Pesquisadora)
Sinopse: “Trabalhamos a terra e dançamos. É isso que sabemos fazer”, explica Maria neste retrato musical de três gerações de mulheres que vivem no sul de Moçambique. Ela dançou Xingomana desde a infância e agora torce e carimba os pés na areia ao lado de suas filhas e netas. O movimento de mulheres moçambicanas transformou esta dança de sedução numa dança de afirmação da força e do potencial das mulheres durante a luta pela independência nas décadas de 1960 e 70. "As mulheres são fortes", cantavam, enquanto cozinhavam para os soldados e levavam as panelas de comida quente para a linha da frente "Vamos encontrar o nosso lugar no parlamento, no tribunal, nas escolas e hospitais". Cinquenta anos depois, a sobrinha Rosalina celebra o progresso pelo qual a tia lutou; "Não há lugar onde uma mulher não possa entrar agora", explica, "Quando acontece algo de que não gostamos, podemos falar perante o homem sem medo". Através de histórias, canções e danças, este filme tece um retrato da vida das mulheres ao longo de meio século e celebra a sua força e determinação, ou, como é chamado em Tsonga, a língua do Sul de Moçambique, a sua "Nhenha".
Debate com a cineasta após a exibição do filme.
Dia 20 de março (quinta-feira), 19h
Onde: Sala Walter da Silveira – Salvador- Bahia
Dança minha filha (2024, 59’06”) - Direção: Karen Boswall
Sinopse: Mulheres e meninas do norte e sul de Moçambique partilham alguns dos segredos da sua relação com a terra, os seus maridos, a sua família e a sua comunidade, através de canções, danças e histórias. Com base em um rico corpo de pesquisa conduzido por jovens músicos e cineastas moçambicanos, em colaboração com a premiada cineasta Karen Boswall, Dança minha filha oferece uma perspectiva feminina sobre o lento progresso em direção ao reconhecimento dos direitos de mulheres e meninas em cidades e aldeias em todo o país. Em Moçambique, onde as vozes de mulheres e meninas estão pouco ouvidas, e a linguagem falada por mulheres em todos os cantos do país não é universal, a música e a dança atuam como veículos de protesto e provocação, lamentação e celebração. No norte do país, em Niassa, as mulheres partilham as suas canções de ritual, negociação, agricultura e maternidade e refletem sobre a precariedade de viver da terra e os desafios de criar as suas filhas num mundo em mudança. No sul, na cidade capital, Maputo, jovens mulheres urbanas dançam uma versão feminizada do xigubu, uma dança guerreira masculina, em resposta aos níveis crescentes de violência de gênero nas suas ruas. Quase cinquenta anos depois de Moçambique ter conquistado a sua independência de Portugal, a nova geração de investigadores e cineastas moçambicanos baseia-se no forte legado nacional de música, dança e cinema revolucionária para continuar a lutar que mais histórias Moçambicanas sejam contadas e que mais mulheres moçambicanas as estejam a contar.
Debate com a cineasta após a exibição do filme